การ Blend Shape แอนิเมชัน คือ

Blend-Shape

ขั้นตอนการสร้างงานแอนิเมชันขึ้นมานั้นไม่ใช่ว่าจะสามารถทำได้ง่าย ต้องมีการผ่านรายละเอียดต่างๆ มากมาย ซึ่งสิ่งเหล่านี้จำเป็นต้องอยู่ที่การศึกษาและทำความเข้าใจให้มากที่สุดเพื่องานที่ทำออกมาดีที่สุดด้วยเช่นเดียวกัน ขั้นตอนหนึ่งที่พลาดไม่ได้ในการสร้างงานแอนิเมชันก็คือขั้นตอนที่เราเรียกว่า Blend Shape สำหรับคนที่ยังไม่เคยทำงานแอนิเมชันหรือพึ่งเริ่มต้นทำใหม่ๆ อาจยังมีข้อสงสัยและไม่ค่อยเข้าใจว่าการ Blend Shape คืออะไรแล้วมีความสำคัญอย่างไรกับงานแอนิเมชัน ลองมาทำความเข้าใจไปพร้อมกันเพื่อที่จะได้รู้ว่าการ Blend Shape นั้นเป็นสิ่งที่ต้องทำและต้องให้ความสำคัญเป็นอย่างมากเลยทีเดียว

รู้จักการ Blend Shape แอนิเมชัน อีกขั้นตอนของงานแอนิเมชันที่ต้องใส่ใจ

การ Blend Shape ก็คือการใส่หน้าอารมณ์ของตัวละครเข้าไปเพื่อให้เกิดความรู้สึกที่แสดงออกมาให้คนดูได้เข้าใจ ดังที่เราจะเห็นในการ์ตูนแอนิเมชันว่าหากต้องการแสดงอารมณ์แบบใดนอกจากคำพูดแล้วตัวละครก็ต้องมีสีหน้าที่ออกมาอย่างชัดเจนเพื่อให้สามารถสื่อความหมายเพื่อคนดูได้เข้าใจมากที่สุด ทำให้แอนิเมชันเรื่องนั้นสมจริงมากที่สุด ไม่ใช่ว่าเมื่อสร้างตัวละครออกมาแล้วลักษณะของเรื่อง อารมณ์ ความรู้สึกของตัวละครเป็นอย่างไรก็มีแต่การทำหน้านิ่งเฉย เอาไว้แบบนี้คงไม่ประสบความสำเร็จอย่างแน่นอน สำหรับการกำหนดลักษณะหน้าตาของตัวละครพื้นฐานแรกที่ต้องทำความเข้าใจก็คือต้องกำหนดตามลักษณะนิสัยและบุคลิกคาแร็กเตอร์ของตัวละครไว้ก่อนเป็นอันดับแรก พูดง่ายๆ คือเราต้องมองตัวละครให้ออกตั้งแต่แรกว่าบุคลิกคาแร็กเตอร์แบบนี้ควรต้องวางลักษณะหน้าตาเป็นอย่างไร เราจะต้อง copy หัวของตัวละครแยกออกมาตามจำนวนหน้าที่เราต้องการให้ตัวละครนั้นๆ แสดงออกไม่ว่าจะเป็นการยิ้ม, โกรธ, หัวเราะ, มีความสุข, มีความทุกข์, หลับตา, ลืมตา, พูด, กิน, ร้องเพลง และอื่นๆ อีกมากมายตามแต่การกำหนดลักษณะตัวละครตัวนั้น ตรงจุดนี้ขึ้นอยู่กับบทของแต่ละตัวละครที่ได้กำหนดมาด้วยว่าตัวละครตัวนี้จะมีบทบาทประมาณไหน แต่พื้นฐานส่วนใหญ่พวกอารมณ์ยิ้ม, หัวเราะ, ร้องไห้, หลับตา, ลืมตา, พูด พวกนี้เป็นพื้นฐานของแทบทุกตัวละครที่ควรต้องทำใส่เอาไว้อยู่แล้วเพื่อบางครั้งมีการแก้บทเล็กๆ น้อยๆ จะได้ไม่ต้องเสียเวลามานั่งทำเพิ่ม

เมื่อกำหนดการจัดการกับหน้าตาเสร็จเรียบร้อยแล้วไม่ว่าจะเยอะหรือน้อยแค่ไหนเราก็มาทำการ Blend Shape กับหัวหลักที่เราสร้างเอาไว้ในตอนแรก เมื่อ Blend Shape ก็อาจลบรอยหัวบางอย่างออกไปได้ที่ทำให้ไม่สวยงาม เท่านี้ก็จะเสร็จสิ้นขั้นตอนการ Blend Shape แล้ว

วิวัฒนาการของแอนิเมชัน

khankuay-image

แม้คำว่าแอนิเมชันเป็นคำที่เราพึ่งจะได้ยินกันมาไม่นานมากนักแต่จริงๆ แล้วเรื่องของภาพเคลื่อนไหวเป็นสิ่งที่มนุษย์มีจินตนาการที่อยากให้สิ่งเหล่านี้เกิดขึ้นมาอย่างนมนานมากๆ เรียกได้ว่าจินตนาการของมนุษย์นั้นเป็นสิ่งที่มีมาตั้งแต่ยุคสมัยโบราณเลยก็ว่าได้ แต่ด้วยเทคโนโลยีที่ค่อยๆ พัฒนากันขึ้นมาเรื่อยๆ เรื่องของงานแอนิเมชันจึงพึ่งเป็นสิ่งที่ปรากฏสู่สายตาคนดูได้ไม่นานมากนัก เมื่อเป็นเช่นนี้ลองมาย้อนดูประวัติของแอนิเมชันกันว่ามีจุดเริ่มต้นและวิวัฒนาการอย่างไร

วิวัฒนาการของงานแอนิเมชัน

ตั้งแต่ยุคสมัยโบราณมนุษย์เรามีความเชื่อเสมอว่าจะสามารถสร้างภาพเคลื่อนไหวได้จากการพบภาพเขียนฝาผนังถ้ำเป็นภาพหมูป่า 8 ขา จำลองการเคลื่อนไหวของหมูป่า หรือยุคกรีกโบราณสมัย 600 ปีก่อนคริสตกาล ก็มีภาพเขียนคนขับรถม้ามีการวาดขาม้าหลายขาเหมือนกำลังวิ่ง ภาพศิลปะที่มีชื่อเสียงของ ลีโอนาร์โด ดาวินชี่ ชื่อภาพ Vitruvius Man เป็นภาพจำลองการเคลื่อนไหวของมนุษย์อีกเหมือนกัน ในปี 2328 จอห์น ไอร์ตัน ปารีส และ ดับบลิว เอช ฟิตตัน มีการประดิษฐ์ของเล่นชื่อ Thaumatrope เป็นภาพกระดาษวงกลมด้านหนึ่งวาดเป็นนก อีกด้านวาดเป็นกรงผูกเชือก 2 ด้าน แล้วดึงเชือกให้พลิกไปมาอย่างรวดเร็วจะกลายเป็นภาพซ้อนหลอกตาเหมือนนกเข้าไปอยู่ในกรงนั่นจึงถือว่าเป็นภาพงานประดิษฐ์แบบแอนิเมชันสิ่งแรกของโลก จากนั้นเทคโนโลยีการบันทึกภาพก็ได้พัฒนาขึ้นมาอย่างต่อเนื่อง ปี 2457 วินเซอร์ แมกเคย์ นักวาดการ์ตูนชาวสหรัฐฯ ได้จัดแสดงภาพยนตร์การ์ตูนแอนิเมชันเรื่อง เจอร์ที เดอะ ไดโนเสาร์ ที่เมืองชิคาโก เขาได้ร่วมแสดงกับเจอร์ทีตัวการ์ตูนที่ฉายอยู่บนจอภาพยนตร์ ด้วยนิสัยซุกซน แสนรู้ ทำให้เกิดความประทับใจจากคนดูและจากความสำเร็จนี้ทำให้ภาพยนตร์เกี่ยวกับแอนิเมชันเริ่มเป็นที่สนใจมากขึ้น นักลงทุนหันมาให้ความสนใจลงทุนผลิตงานประเภทนี้มากขึ้นจนกลายเป็นอุตสาหกรรมแอนิเมชันในเวลาต่อมา แต่ภาพยนตร์แอนิเมชันยุคแรกๆ จะเหมือน หนังเงียบ การเล่าเรื่องจึงมีตัวหนังสือสลับขึ้นมาตลอดเพื่อให้เข้าใจเนื้อหา มีนักดนตรีบรรเลงเพลงประกอบไม่ให้น่าเบื่อ ต่อมาบริษัท เดอะ วอลท์ ดิสนีย์ ได้สร้างภาพยนตร์การ์ตูนแอนิเมชันเรื่อง สตีมโบต วิลลี ออกฉายในปี 2471 กลายเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่บันทึกภาพและเสียงอย่างสมบูรณ์แบบลงแผ่นฟิล์ม

ปี 2480 วอลท์ ดิสนีย์ ก็ได้ผลิตการ์ตูนแอนิเมชันเรื่องยาวที่คนทั่วโลกรู้จักอย่าง สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด ที่ถือเป็นภาพยนตร์แอนิเมชันคลาสสิกตลอดกาลทั้งเนื้อหา เทคนิคด้านการวาด ภาพและเสียง จากนั้นเป็นต้นมาวงการแอนิเมชันก็ได้ก้าวกระโดดไปอย่างต่อเนื่องด้วยเทคโนโลยีที่พัฒนาขึ้นเรื่อยๆ จนอย่างที่เห็นในปัจจุบันว่าทุกวันนี้แอนิเมชันกลายเป็นเรื่องที่ไม่ได้ยากเกินความสามารถในการทำแล้ว

รีวิวโปรแกรม Biteable

pro-Animation

สำหรับโปรแกรมที่จะใช้ทำงานด้านแอนิเมชันจริงๆ ก็มีอยู่หลากหลายโปรแกรมขึ้นอยู่กับความชื่นชอบของแต่ละคนว่านิยมหรือถนัดกับการใช้โปรแกรมประเภทไหนมากที่สุด ซึ่งแต่ละโปรแกรมก็จะมีความแตกต่างกันอออกไปขึ้นอยู่กับว่าใครจะสามารถนำจุดเด่นของโปรแกรมนั้นๆ มาใช้งานให้เกิดประโยชน์ได้สูงสุด การเลือกจะใช้งานโปรแกรมเพื่อสร้างงานแอนิเมชันของแต่ละคนก็ขึ้นอยู่กับปัจจัยหลายอย่างที่มองว่าเป็นตัวช่วยทำให้งานของพวกเขาออกมาสมบูรณ์แบบมากที่สุด โปรแกรมหนึ่งที่ถือว่าได้รับความนิยมอยู่ไม่น้อยในการเลือกใช้งานก็คือ โปรแกรม Biteable โปรแกรมสำหรับงานแอนิเมชันที่จะทำให้ทุกคนต้องประทับใจไปกับการใช้งานอย่างแน่นอน แต่ถ้าหากว่าใครที่ยังไม่เคยใช้หรือยังไม่รู้ว่าโปรแกรม Biteable เป็นอย่างไรก็ลองมาทำความรู้จักได้ก่อนที่จะเริ่มต้นทำกันแบบจริงจัง

รีวิวโปรแกรม Biteable โปรแกรมแอนิเมชันดีๆ ที่ต้องบอกต่อ

Biteable เป็นโปรแกรมสำหรับการสร้างแอนิเมชัน รุ่น Lightweight บางคนถึงขนาดบอกว่าเป็นโปรแกรมที่ใช้งานง่ายมากที่สุดในบรรดาโปรแกรมสร้างงานแอนิเมชันเลยก็ว่าได้ ซึ่งหากใครได้ลองใช้งานก็จะรู้ว่าโปรแกรม Biteable นี้ใช้งานได้อย่างง่ายดายมากจริงๆ ไม่ว่าจะเป็นการสร้างวีดีโอกราฟิก, การสร้างวีดีโอเพื่อนำเสนอ, การสร้างสไลด์โชว์, การสร้างวีดีโอโฆษณา รวมถึงการสร้าง Logo Animations สิ่งต่างๆ เหล่านี้สามารถสร้างขึ้นมาได้จากความสามารถของโปรแกรม Biteable ล้วนๆ ไม่ว่าจะเป็นภาพเคลื่อนไหว ภาพนิ่ง วีดีโอ การไลฟ์แอ็คชั่น ทำคลิปเพลง ก็สามารถทำได้แบบง่ายดาย มีเทมเพลตให้เลือกอย่างหลากหลายตามความเหมาะสมว่าอยากได้เทมเพลตประเภทไหนไปใช้งานอย่างไรบ้าง เรียกว่ามีเทมเพลตเป็นร้อยๆ เทมเพลตให้เอาไปใช้งานได้อย่างเต็มที่เลย การใช้งานโปรแกรม Biteable ยังสามารถเพิ่มเนื้อหาที่เราต้องการเข้าไปได้อีกด้วย อาทิ ข้อความที่โดนใจแล้วต้องการใส่เข้าไปให้ดูน่าสนใจ, รูปภาพสวยๆ ที่หาเจอมาแล้วเหมาะกับเรื่องราว, สีสันใหม่ๆ หรือแม้แต่เสียงที่ฟังแล้วรู้สึกเข้ากับตัวงานของเราก็ใส่เข้าไปได้ด้วยเช่นเดียวกัน ที่สำคัญราคาของโปรแกรม Biteable ยังไม่แพงอย่างที่คิดอีกต่างหาก เรียกว่าสำหรับมือใหม่ที่ต้องการสร้างงานแอนิเมชันดีๆ การเลือกใช้งานโปรแกรม Biteable ถือว่าคุ้มค่ากับสิ่งที่ได้รับกลับมาอย่างแน่นอน

การมีตัวเลือกโปรแกรมสร้างงานแอนิเมชันเยอะถือว่าเป็นข้อดีของผู้ทำงานประเภทนี้เป็นอย่างมาก เนื่องจากว่าไม่จำเป็นต้องมานั่งจมอยู่กับการใช้งานโปรแกรมแค่รูปแบบเดียวที่บางครั้งอาจรู้สึกไม่ชอบใจบางเมนูแต่ก็จำเป็นต้องเลือกใช้ การใช้งานโปรแกรมอย่าง Biteable ถือเป็นอีกทางเลือกของคนที่ทำงานด้านกราฟิกหรือแอนิเมชันต่างๆ ที่ดีทีเดียว

รีวิวโปรแกรม Animaker

photo-Animaker

การจะสร้างงานที่เกี่ยวข้องกับแอนิเมชันขึ้นมาการมีโปรแกรมดีๆ จะช่วยให้การสร้างงานดังกล่าวสามารถออกมาได้อย่างสมบูรณ์แบบที่สุด อย่างไรก็ตามในทุกๆ โปรแกรมที่ถูกสร้างขึ้นมานั้นก็ย่อมมีรายละเอียดและความแตกต่าง จุดเด่นจุดด้อยในการใช้งานต่างกันออกไป การใช้งานโปรแกรมเหล่านี้จึงจำเป็นต้องทำความรู้จัก ศึกษา เรียนรู้ เพื่อที่จะทำให้ได้ผลงานออกมาดีจากฝีมือของตัวเราเอง อย่างโปรแกรม Animaker ก็ถือว่าเป็นโปรแกรมอีกประเภทหนึ่งที่มีความน่าสนใจสำหรับการทำงานแอนิเมชันเป็นอย่างยิ่ง ถ้าหากใครยังไม่รู้จักหรือว่ากำลังมองหาโปรแกรมดีๆ แนวนี้อยู่ลองมาทำความรู้จักกับ Animaker ได้เลย

รีวิวโปรแกรม Animaker โปรแกรมดีๆ สำหรับงานแอนิเมชัน

Animaker เป็นโปรแกรมสำหรับการช่วยสร้างการ์ตูนแอนิเมชัน หรือ กราฟิกวีดีโอ เพื่อเน้นในเรื่องของการประชาสัมพันธ์ การนำเสนองาน หรือการให้ความรู้ในด้านต่างๆ แบบง่ายดาย ไม่ยุ่งยาก เป็นหลัก การใช้งานโปรแกรมนี้ถือว่าเป็นโปรแกรมที่ใช้งานค่อนข้างง่าย ผู้ที่จะทดลองใช้งานไม่จำเป็นต้องมีความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับแอนิเมชัน โปรแกรมจำพวก Adobe Flash, Aftereffect มาก่อนก็สามารถสร้างงานออกมาได้อย่างสวยสดงดงาม ได้เพียงแค่มีความใส่ใจในการจะลองศึกษาก็สามารถทำได้แบบไม่ยากเย็น ที่สำคัญ Animaker ยังช่วยให้คุณสามารถบันทึกงานของตัวเองทั้งหมดเอาไว้บนเซิร์ฟเวอร์ที่น่าเชื่อถือในระบบของคลาวด์ได้อีกต่างหาก ซึ่งการดาวน์โหลดหรือใช้งาน Animaker จำเป็นต้องมีการลงทะเบียนสำหรับการใช้งานก่อนเป็นลำดับแรกจากนั้นเราจึงจะสามารถสร้างวีดีโอออกมาได้ตามความต้องการ เป็นโปรแกรมที่สามารถสร้างงานแอนิเมชันได้ทั้งแบบ 2D, 3D, 5D, Handcraft, Infographic หรือแม้แต่ Typographic ซึ่งเป็นกราฟิกแบบตัวอักษรก็ได้ด้วยอีกเช่นเดียวกัน เป็นโปรแกรมที่สามารถดาวน์โหลดมาใช้งานได้แบบฟรีๆ ไม่ต้องเสียเงินค่าใช้จ่ายใดๆ ทั้งสิ้น หรือบางคนอยากจะใช้รูปแบบเสียเงินเพื่อให้ได้สิ่งพิเศษๆ ที่ติดมากับโปรแกรมก็ไม่ใช่ปัญหาเลยแม้แต่น้อย จัดว่าเป็นโปรแกรมด้านงานแอนิเมชันอีกรโปรแกรมที่น่าสนใจไม่น้อยสำหรับทั้งมือใหม่และมือเก่าที่อยากลองเปลี่ยนอะไรใหม่ๆ ดูบ้างการเลือกใช้งาน Animaker ก็ถือว่าเป็นอีกตัวเลือกที่ดีที่จะช่วยให้งานแอนิเมชันของทุกๆ คนออกมาสมบูรณ์แบบที่สุด

การสร้างงานประเภทแอนิเมชันต้องบอกว่าไม่ใช่เรื่องง่าย ทุกๆ ขั้นตอนล้วนแล้วแต่เป็นขั้นตอนที่ต้องอาศัยการฝึกฝน อาศัยความชำนาญเพื่อให้ได้งานที่ออกมาเป็นงานฝีมือสุดๆ ถ้าใครสนใจอยากลองใช้งาน Animaker ก็ลองไปหาดาวน์โหลดกันดูได้ว่าพอได้ทดลองใช้งานจริงแล้วเป็นอย่างไร ดีจริงแค่ไหน ถ้าหากว่าใช้แล้วติดใจก็ถือว่าเป็นสิ่งดีๆ ที่จะช่วยให้งานแอนิเมชันของคุณมีโปรแกรมดีๆ อีกหนึ่งชิ้นที่ช่วยสร้างงานให้ประสบความสำเร็จ